W niedzielę 29 października 2023, Beata Konarska zabierze nas do świata kolorów, odkrywając przed nami ich artystyczne „narodziny”. W trakcie oprowadzania będzie można zgłębić przesłanie prac Artystki, którym towarzyszą okazy ze zbiorów PAN Muzeum Ziemi, w tym kwarc dymny, zwany morionem, malachit, geoda ametystowa i aragonit z Maroka. Interpretacjami sięgniemy do filozofii oraz symboliki wedyjskiej. Zapraszamy serdecznie do obcowania ze sztuką i nauką!
Wystawa „Narodziny Kolorów” jest projektem realizowanym w ramach studiów doktoranckich przez Beatę Konarską – malarkę, autorkę instalacji w przestrzeni publicznej oraz realizacji z pogranicza urban artu. Artystka w 1999 roku ukończyła z wyróżnieniem Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie obecnie prowadzi Pracownię Przestrzeń Malarska na Wydziale Sztuki Mediów.
Promotorzy pracy doktorskiej: Profesor Dorota Folga Januszewska, Profesor Paweł Nowak Partnerzy: Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my, SONY Patroni: Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie, ZAiKS, WIMCAA Foundation Patroni medialni: magazyn KMAG, magazyn LABEL
Wystawa „Narodziny Kolorów” jest dostępna od 14 września do 26 listopada.
Podróż do wnętrza ziemi jest metaforą podróży do wnętrza siebie. Jesteśmy jak ziemia, która bywa żyzna, urodzajna, innym razem jest sucha, jałowa, zawsze połączona z zewnętrzem, wystawiona na wpływ pogody, klimatu, otoczenia, jego pozytywnych lub destrukcyjnych działań, w nieustannym cyklu narodzin i śmierci. Ta ziemia to nasz dom. Nasze ciało.
Chciałabym zaprosić Was w podróż przez ziemię – ciało. W praktyce sekwencji ruchowych z pogranicza jogi, intuicyjnego poruszania się i medytacji będziemy je obserwować, odczuwać, poznawać, uczyć się jego reakcji, reagować na jego potrzeby, eksplorować miejsca nieznane, zasilać potrzebujące, rozluźniać napięte. Następnie zanurzymy się w oddziaływanie fal kolorów i dźwięków, wchodząc w przestrzeń muzeum w poszukiwaniu własnej drogi odczuwania kolorów. Zapraszam z matą, w wygodnym stroju umożliwiającym swobodne poruszanie się. Będziemy praktykować boso. Spotkanie potrwa około dwóch godzin.
Prowadząca: Beata Konarska
Beata Konarska jest współautorką instalacji site-specific stworzonych na zamówienie instytucji publicznych, takich jak „Pegazy” na Placu Krasińskich w Warszawie dla Biblioteki Narodowej, „Koguty” przed Ambasadą Francji, „Dom na Drzewie” dla Biblioteki Uniwersyteckiej w Warszawie.
Od 14 września do 26 listopada w Białym Pałacyku Branickich trwa wystawa doktorska artystki pt. „Narodziny Kolorów”. W ramach wystawy artystka eksploruje duchową cielesność, połączenie z własnym ciałem, przepływy energii, emocji oraz inne niezgłębione zasoby, które ciało w swojej wielowymiarowości i różnych aspektach nam daje. Archetypowymi bohaterami tych podróży są kolory. (…) „Narodziny Kolorów” są etapem mojego życia i twórczości, w którym to właśnie kolory nadawały sensy, pomagały zrozumieć skomplikowany proces życia, opisywały stany świadomości i podświadomości. Ich symbolika i archetypowe znaczenia pozwalały mi zanurzyć się głęboko w jeden wszech-organizm i zrozumieć, że jestem jego elementem w nieustającym procesie umierania i narodzin.“ (…)
Wystawa ma charakter arteterapeutyczny.
/„PODRÓŻ DO WNĘTRZA ZIEMI” W RAMACH WYSTAWY „NARODZINY KOLORÓW” / BEATA KONARSKA /PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, Aleja Na Skarpie 20/26 28 października (sobota), godzina 11:00-13:00 Zapisy: tel. (22) 629 74 79 wstęp bezpłatny *** Promotorzy pracy doktorskiej: Profesor Dorota Folga Januszewska, Profesor Paweł Nowak Partnerzy: Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my, SONY Patroni: Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie, ZAiKS, WIMCAA Foundation Patroni medialni: magazyn KMAG, magazyn LABEL
/IRYDION NA SKARPIE /28.10.2023 / godz. 16.00 Koncert w 5 rocznicę śmierci kompozytora Piotra Lacherta
Kamila Wąsik-Janiak – skrzypce Adam Bogacki – kontrabas Anna Mikołajczyk-Niewiedział – sopran Wojciech Świętoński, Marcin Tadeusz Łukaszewski – fortepian
Piotr Lachert 5 gatti di Laura (fortepian) Amalo mio (fortepian na 4 ręce) Sonata nr 19 (fortepian na 4 ręce) Tre Canti Massonici (sopran, fortepian) Anacanti (sopran, fortepian) Avale Koan (fortepian) Per Adele (skrzypce i fortepian) Nuits Bergamasques – Ninna nanna (skrzypce, kontrabas, fortepian)
Piotr Lachert właśc. Piotr Maria Lachert de Peslin (ur. 5 września 1938 w Warszawie, zm. 18 września 2018 w Pekarze) – polski kompozytor, pianista, pedagog i poeta. Był profesorem Królewskiego Konserwatorium w Brukseli (1974–1978), a w latach 1971–1991 prowadził w tym mieście własną szkołę pianistyki. W latach 1992–2001 był profesorem pedagogiki fortepianowej w Accademia Musicale Pescarese. Stworzył komputerowy system komponowania muzyki Letter Music. Jako kompozytor był samoukiem. Komponował muzykę teatralną, kameralną, sonaty, koncerty na skrzypce i fortepian, opery („Aroma Tre”). Zajmował się również poezją. W roku 2004 otrzymał I nagrodę na konkursie poetyckim D’Annunzio – Michetti. W roku 2008 wydał pierwszą książkę „Otto racconti erotici e quaranta no, sui tempi che non esistono piu” [Osiem opowiadań erotycznych i czterdzieści nie, o czasach, których już nie ma]
/Irydion na Skarpie / 28.10.2023 / godz. 16.00 PAN Muzeum Ziemi / Aleja Na Skarpie 27 dyrektor artystyczny: dr Wojciech Świętoński wstęp wolny
Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my
informujemy, że 13 października w godz. 9:00-14:00 willa Pniewskich będzie niedostępna ze względu na organizację wydarzenia zewnętrznego. W tym dniu zapraszamy do zwiedzania Muzeum Ziemi w cenie biletu ulgowego.
7 października zapraszamy na spotkanie z grupą architektoniczną Centrala (Małgorzata Kuciewicz i Simone De Iacobis) i prezentację ich dwóch projektów.
Projekty „Ogrody wodne” oraz „Niebna Architektura” opowiadają o wodzie w stanie lotnym, o jej znaczeniu dla mikroklimatów miasta. Architekci zaprezentują dokumentację stanu zachowania warszawskiej architektury przeznaczonej na rośliny wodne i opowiedzą jak je odnowić. Sadzawki te, niegdyś dość powszechne w parkach, instytucjach publicznych czy szkołach stanowiły ważny element krajobrazu, pozytywnie wpływały na mikroklimat, a jednocześnie pozwalały uczyć się hydrobotaniki. Po prezentacji nowych rozpoznań z serii „Niebna Architektura”, dotyczącej zjawisk w warszawskiej atmosferze, Centrala wspólnie z publicznością zwiedzą mikroklimaty ogrodu. Będzie można testować dawne narzędzia meteorologiczne m.in. cyjanometr do pomiaru „niebieskości” nieba, przenośny wiatrowskaz, wskaźnik zachmurzenia, serię sfer armilarnych wizualizujących wodę w naszym lokalnym wszechświecie czy szpat islandzki, używany do lokalizowania słońca w warunkach zmierzchu. Będzie można zamienić własne ciało w zegar słoneczny.
„Cykl fotograficzny portretujący historyczną architekturę dedykowaną roślinom wodnym” Simone De Iacobis zrealizował w ramach stypendium artystycznego m.st. Warszawy na rok 2022.
Organizator: PAN Muzeum Ziemi Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my
Wydarzenie odbywa się w ramach Festiwalu „WARSZAWA W BUDOWIE 15: Zimno już było” realizowanego przez Muzeum Warszawy we współpracy z partnerami w dniach 22.09.2023 – 22.10.2023 r.
Więcej informacji oraz szczegółowy program Festiwalu: www.muzeumwoli.pl
Festiwal WARSZAWA W BUDOWIE powstał w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie w 2009 roku. Podejmuje jak najszerzej rozumiane zagadnienia projektowania: od wzornictwa przemysłowego, grafiki użytkowej przez architekturę i urbanistykę po projektowanie społeczne.
Festiwal WARSZAWA W BUDOWIE 15. Zimno już było Wystawa: 22.09.2023 – 24.03.2024 Festiwal: 22.09.2023 – 22.10.2023
/ARCHITEKCI I URBANIŚCI W WILLI BOHDANA PNIEWSKIEGO /LACHERTOWIE /19.10.2023
Serdecznie zapraszamy na pierwsze w nowym sezonie spotkanie z cyklu „Architekci i urbaniści Warszawy XX wieku w willi Bohdana Pniewskiego”.
Bohaterem spotkania będzie architektoniczna rodzina Lachertów. Poznamy twórczość jednej z najważniejszych projektantek polskiej sztuki użytkowej XX wieku – Hanny Lachert. Symbolicznie w willi Pniewskich zagości również jej pierwszy teść, architekt Bohdan Lachert – jeden z ważniejszych twórców architektury awangardowej lat. 20. I 30. XX wieku, modernista, z którym Bohdan Pniewski współprojektował Pawilon Polski na Wystawie Światowej w Paryżu (1937, w kooperacji ze Stanisławem Brukalskim i Józefem Szanajcą).
Postaci te przybliżą ich biografki: Beata Chomątowska (Lachert i Szanajca. Architekci awangardy, Wyd. Czarne) oraz Katarzyna Jasiołek (Hanna Lachert. Wygoda ważniejsza niż piękno, Wyd. Marginesy).
Podczas spotkania będzie możliwość zakupienia publikacji na stoisku Bęc Zmiany.
/ARCHITEKCI I URBANIŚCI W WILLI BOHDANA PNIEWSKIEGO 19.10.2023, godz. 17:00 PAN Muzeum Ziemi w Warszawie al. Na Skarpie 27 wstęp wolny
Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my
1. S. Rachmaninow Moments Musicaux op 16 n. 3 2. F. Chopin Improptu – Fantasie op 66 3. E. Elgar Salut d ’Amour 4. F. Chopin Nokturn op 9 n. 1 Nokturn op 55 n. 1 Nokturn op 55 n. 2 5. O. Respighi Notturno 6. F. Chopin Etiuda op 25 n. 1 7. P. Glass: Etiuda n 20 Etiuda n 1 Etiuda n 2 Etiuda n 5 Etiuda n 6
Alessandro Vena / pianista, klawesynista i pedagog.
Dysponuje szerokim repertuarem obejmującym muzykę od baroku po współczesność, z romantycznymi kompozytorami takimi jak Chopin. Studiował w Akademii Rubinsteina w Rzymie u Carla Grantego i Sashy Bajcica. Wkrótce rozpoczął międzynarodową karierę koncertową, która zaprowadziła go z rodzinnych Włoch do wielu krajów na świecie: w całej Europie, Rosji, Ameryce Południowej, Kanadzie i wielu miast w USA. Jego dyskografia, z kilkoma uznanymi przez krytyków płytami w katalogu Sheva, zawiera utwory m.in. Bach i BachBusoni, Scarlatti, Mozart, Chopin, Schumann, Liszt, Franck, Sibelius, Debussy, Schönberg, Szostakowicz, Rota, Pirrone, Paus, Lupis, Fribbins i Davide Zannoni. Nagrał także etiudy fortepianowe Philipa Glassa dla wytwórni Fortibus. W 2010 roku Vena otrzymała prestiżową nagrodę „Life of Music Award” od Suwerennego Zakonu Maltańskiego oraz została wyróżniona przez FAI (Włoski Fundusz Ochrony Środowiska i Dziedzictwa). Jest profesorem fortepianu w Państwowym Konserwatorium w Potenzy we Włoszech.
/Irydion na Skarpie / 14.10.2023 / godz. 16.00 PAN Muzeum Ziemi / Aleja Na Skarpie 27 dyrektor artystyczny: dr Wojciech Świętoński wstęp wolny
Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my
/ODKRYJ KOLORY, CZYLI BARWY ZAKLĘTE W KAMIENIU / 15.10 / WARSZTATY
W związku z ogromnym zainteresowaniem naszymi warsztatami „Odkryj kolory…”, zorganizowanymi w ramach tegorocznej edycji Festiwalu Nauki, ogłaszamy dodatkowy termin dla uczestników indywidualnych. Zapraszamy do willi Pniewskiego, gdzie 15 października ponownie ujawnimy sekrety barwnego świata minerałów oraz własnoręcznie wykonamy farby z naturalnych składników.
Zajęcia rozpoczną się omówieniem naturalnych barwników stosowanych historycznie w produkcji farb. Uczestnicy zapoznają się z historią farb i dawnymi sposobami ich wytwarzania. Dowiedzą się, w jaki sposób – przed wprowadzeniem pigmentów syntetycznych – ludzkość pozyskiwała pigmenty z pomocą świata zwierząt i roślin. Głównym tematem spotkania będą barwniki pochodzenia mineralnego, wytwarzane z różnokolorowych minerałów – takich jak hematyt czy goethyt, a także malachit i azuryt. Poznamy również pierwsze, znane ludzkości przykłady wykorzystania barwników w malarstwie jaskiniowym, a także zdrowotne aspekty wykorzystania barwników mineralnych.
W części praktycznej uczestnicy będą mieli okazję osobiście zapoznać się z minerałami barwnymi i spróbować wydobyć z nich kolory. Zajmą się także malowaniem, wcześniej przygotowanych, reliefów przedstawiających sceny z życia ludzi i zwierząt w plejstocenie (tzw. epoce lodowcowej). W tym celu, w ramach warsztatów własnoręcznie wykonają farby z naturalnych, wydobytych ze skał, minerałów. Wykorzystają m.in. moździerze kamienne i oleje naturalne. Pomalowane farbami mineralnymi reliefy uczestnicy zabiorą ze sobą.
/ODKRYJ KOLORY, CZYLI BARWY ZAKLĘTE W KAMIENIU 15.10.2023 / godz. 11.00 / WARSZTATY al. Na Skarpie 27, PAN Muzeum Ziemi Zapisy: 22 629 74 79
Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my
Zapraszamy na pierwsze spotkanie w ramach autorskiego cyklu wykładów dr. Rafała Kowalskiego z Działu Paleobotaniki PAN Muzeum Ziemi – „Tajemnice paleobotaniki”.
Podczas wykładu poznamy paleobotanikę jako dziedzinę paleobiologii, zagadnienia związane ze skamieniałościami roślinnymi i ich powstawaniem, typami fosylizacji i rodzajami szczątków roślinnych. Dowiemy się więcej o lokalizacji stanowisk paleobotanicznych w Polsce, o metodach poszukiwania, preparowania i podstawowych metodach badania skamieniałości roślinnych, a także zastosowaniu badań paleobotanicznych. Dowiedzcie się z nami, jakie fascynujące tajemnice kryje paleobotanika!
Kolejne spotkania w ramach cyklu odbędą się 15 listopada i 13 grudnia. Zapraszamy!
/PALEOBOTANIKA? CO? JAK? PO CO? /WYKŁAD / 11.10 / GODZ. 17.30 /wstęp bezpłatny al. Na Skarpie 27, PAN Muzeum Ziemi
Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my