Muzeum Ziemi

PAN MUZEUM ZIEMI W WARSZAWIE

Kategoria: Archiwum wystaw czasowych

Archiwum wystaw czasowych na stronie Muzeum Ziemi prezentuje wystawy z cyklu „Natura-Sztuka” od 2017 r.

Wystawa czasowa „Naturalis Continuum”

Wystawa czasowa „Naturalis Continuum”

Naturalis Continuum

PAN Muzeum Ziemi w Warszawie zaprasza na wystawę fotografii Sylwii Piwowar „Naturalis Continuum”

Wystawa czynna w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, al. Na Skarpie 27
od 27 sierpnia do 15 września 2024

od poniedziałku do piątku: 9.00 – 16.00
w niedziele: 10.00 – 16.00 

wystawa Naturalis-Continuum

Od końca sierpnia w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie będzie można podziwiać wystawę zdjęć „Naturalis Continuum” autorstwa artystki Sylwii Piwowar. Wernisaż odbędzie się 27 sierpnia o godz. 18:00. Autorka nawiązuje dialog z rozkwitającą oazą bioróżnorodności w stacji badawczej Polskiej Akademii Nauk w Kosewie Górnym.

Flora i fauna łąk kwietnych

Tematyka zdjęć koncentruje się na cennych ekosystemach roślinnych, których utrata jest jednym z kluczowych problemów współczesności. Motyw natury przewija się w twórczości artystki od dawna, zarówno w jej pracach fotograficznych, jak i wierszach. Jest punktem wyjścia, który autorka poddaje różnym zabiegom, tworząc obraz tego, co najsilniej na nią oddziałuje.

– Przygotowując wystawę, nie przypuszczałam, że tak liczne treści kryją się w mazurskim krajobrazie! Absolutne piękno wyłania się niemal z każdego zakątka tego miejsca. Zależało mi, aby przy pomocy obiektywu i mojej percepcji odbiorca miał szansę zatrzymać się i prawie wejść w krajobraz zbudowany z soczystej zieleni, zwierząt, cieni i świateł. Walory edukacyjne są istotnym elementem wystawy i cieszę się, że zwiedzający będą mogli zobaczyć ten kruchy ekosystem. Szczególnie warto uwrażliwić na tę optykę młode pokolenie, które często nie ma sposobności obcować z autentycznym pięknem cyklicznie odradzającej się natury – przyznaje Sylwia Piwowar.

– Cieszymy się, że to właśnie do Muzeum Ziemi trafiła ta wystawa. Łąka kwietna to cenne zbiorowisko roślinne, którego drastyczna utrata jest jednym z ważniejszych problemów naszych czasów. Obszar uchwycony w obiektywie w przyszłości stanie się miejscem edukacji i badań naukowych, otwartym dla odwiedzających. Długoterminowy plan zakłada włączenie stacji do projektu Mazurskiego Parku Narodowego – mówi Dyrektor PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, dr hab. Błażej Błażejowski, prof. PAN

PAN Muzeum Ziemi w Warszawie oraz PAN Ogród Botaniczny – Centrum Zachowania Różnorodności Biologicznej w Powsinie serdecznie zapraszają na otwarcie wystawy „Naturalis Continuum” 27 sierpnia o godz. 18:00. Ekspozycję będzie można podziwiać do 15 września w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, Aleja Na Skarpie 20/26.

Wystawa czasowa „Fotograf Roku 2024”

Wystawa czasowa „Fotograf Roku 2024”

Fotograf Roku 2024

PAN Muzeum Ziemi zaprasza na wystawę zdjęć nagrodzonych w konkursie fotografii przyrodniczej organizowanym przez Okręg Mazowiecki Związku Polskich Fotografów Przyrody

Wystawa czynna w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, al. Na Skarpie 27
od 7 lipca do 25 sierpnia 2024

od poniedziałku do piątku: 9.00 – 16.00
w niedziele: 10.00 – 16.00 

„Fotograf Roku” to coroczny konkurs fotografii przyrodniczej organizowany przez ogólnopolskie stowarzyszenie o nazwie Związek Polskich Fotografów Przyrody (ZPFP). Na wystawie prezentujemy zdjęcia nagrodzone w Okręgu Mazowieckim ZPFP w jubileuszowym, już 20. konkursie, który zakończył się w maju 2024 roku. Wszystkie prezentowane prace są fotografiami powstałymi bez udziału grafiki komputerowej, przy pełnym poszanowaniu przyrody, zgodnie z Kodeksem Etyki ZPFP.

Zbigniew Nowosadzki „Wyspa”

Zbigniew Nowosadzki „Wyspa”

Zbigniew Nowosadzki "Wyspa"

PAN Muzeum Ziemi zaprasza na wystawę malarstwa Zbigniewa Nowosadzkiego „Wyspa”

Wystawa czynna w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, al. Na Skarpie 27
od 17 maja do 30 czerwca 2024

od poniedziałku do piątku: 9.00 – 16.00
w niedziele: 10.00 – 16.00 

Celem podróży Zbigniewa Nowosadzkiego jest poznanie, jakże różne i bogatsze od powszechnych i powierzchownych wyjazdów ograniczających się do wizyty na plaży, w basenie czy zrobienia zdjęć zamieszczanych w mediach społecznościowych. Artyście towarzyszy pragnienie uchwycenia genius loci odwiedzanych miejsc. To są wyprawy w celu zrozumienia świata, co szczególnie istotne – świata starożytnego, którego ruiny silnym echem odbijają się w zderzeniu ze współczesnym rytmem życia.           

Greckie wyspy, które poznaje od kilku lat, m.in. Syros, Mykonos, Delos są przeżyciem o znaczeniu emocjonalnym, duchowym i twórczym. Są osobistą próbą objęcia myślą i wyobraźnią terenów, które żyją dziś i które nieprzerwanie żyją od ponad dwóch tysięcy lat. Jakże inaczej może przebiegać podróż, kiedy wrażliwość malarska łączy się ze świadomością przebywania w miejscu nazywanym kolebką cywilizacji Zachodu, a pozostałości dawnych miast, pałaców i domów, choć dziś są morzem ruin budzą zachwyt, fragmenty kolumn czy bram pomimo upływu czasu dają możliwość wyobrażenia sobie skali całości i budzą respekt. Kamienne dowody wspaniałych dokonań człowieka, a może nader wszystko kamienne symbole jaśniejące w zestawieniach z barwami nieba i wody. WYSPA.  Już sama jej fizyczna obecność wyłaniająca się z morza jest znakiem malarskim, kształtem doskonałym w skali obrazu. Widzimy ją z oddali. Zarys. Niewiadoma. Może zbliżamy się do niej, a może zostawiamy, unosząc wspomnienia. Bez względu na sytuację, w której wyobrazimy sobie siebie, będziemy chłonąć emocje dzięki czystej i nasyconej barwie, która mówi o Zbigniewie Nowosadzkim, jak o świetnym koloryście, nasycającym czerwienią i pomarańczem zachodzącego słońca wody okalające skaliste brzegi albo przedstawiającym fragmenty miasteczek zbudowanych z wielobarwnych pikseli spływających płynnie wprost do morza.            

Prace na wystawie Wyspa odsłaniają też inne malarskie oblicze Autora. Czysta forma, minimalizacja elementów, oszczędność formalna, a przez to zwiększenie siły ekspresji, stają w pewnej opozycji do dotychczasowej poetyki bliższej impresji. Sygnalizacja konturu wyspy i emocji stanowią z czerwienią, czernią, bielą i szarością kontrasty ocierające się o abstrakcję, a może to ukłon Artysty w stronę suprematyzmu. W kilku pracach pojawia się jeden z bardziej subtelnych kadrów twórczości Zbigniewa Nowosadzkiego, a mianowicie sylwetka kobiety. Swoją wertykalnością wskazuje kierunek spojrzenia – w tym przypadku stałego elementu, zarysu góry-wyspy na horyzoncie. Zróżnicowanie formatów i kolorystyczne lub jednolite w tonacji zestawienia, czasem łączenie technik pokazują proces eksplorowania formatu dla góry-wyspy. Obrazy są coraz bardziej oczyszczone z narracji. Stają się syntezą dla silnych doznań, które domagały się wyrażenia w wyważonej, oszczędnej formie.             

Zbigniew Nowosadzki prowadzi z nami rozważania o sztuce i o wyspie, stającej się pewnym punktem odniesienia, jak Jego ulubiona Sztuka Fugi Bacha albo Góra św. Wiktorii dla Cezanne’a.
Wyspa jest wystawą zapraszającą do kontemplowania piękna, zachęcającą do dostrzegania jego blasku, czasem kruchości, jest refleksją i wypełnionym barwą wspomnieniem.
                                                                                                                                                                                                                                                                           Helena Sienkiewicz-Więcław

 

WYSTAWA CZASOWA „PIĘKNE I BESTIE”

WYSTAWA CZASOWA „PIĘKNE I BESTIE”

Jak powstaje zorza polarna? Jakie informacje o polskich rzekach dają nam eksperymenty znacznikowe? W jaki sposób monitoruje się zjawiska sejsmiczne w naszym kraju? Jakimi przyrządami dawniej posługiwali się geofizycy, poznając tajemnice Ziemi? Odpowiedź na te i wiele innych pytań znajdziecie na wystawie „Piękne i bestie” w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie.

Wystawa przygotowana przez Instytut Geofizyki PAN i współorganizowana przez PAN Muzeum Ziemi pokazuje fascynujący świat zjawisk przyrodniczych i uchyla rąbka tajemnicy, jak wygląda praca polskich naukowców.

/Organizator: Instytut Geofizyki PAN

Współorganizator: PAN Muzeum Ziemi

Partnerem projektów PAN Muzeum Ziemi jest KGHM to my

Kurator wystawy: dr Agata Goździk

Opracowanie graficzne: Piotr Terlecki

Redakcja językowa: Dagmara Bożek

Konsultacje merytoryczne: dr hab. inż. Monika Kalinowska, dr hab. Artur Kalinowski, dr inż. Marek Kubicki, dr hab. Grzegorz Lizurek, dr Bartłomiej Luks, dr hab. inż. Marzena Osuch

Koncepcja Kamiennej Ścieżki Czasu: prof. dr hab. inż. Monika A. Kusiak, dr Piotr Król, Radosław Kiraga

Wystawa jest częścią projektu Geofizyka dla każdego, współfinansowanego ze środków Ministerstwo Edukacji i Nauki w ramach programu Społeczna Odpowiedzialność Nauki.

W POSZUKIWANIU ZAGINIONYCH ROŚLIN

W POSZUKIWANIU ZAGINIONYCH ROŚLIN

„W poszukiwaniu zaginionych roślin – Hanna Czeczott (1888–1982)”

środa, 8 marca 2023, godz. 17.00

PAN Muzeum Ziemi w Warszawie

Aleja Na Skarpie 27

Biografia Hanny Czeczott to opowieść o niezwyczajnej kobiecie nauki, legendzie polskiej paleobotaniki i jednej z najbardziej barwnych postaci, którym zawdzięczamy zbiory PAN Muzeum Ziemi. Jej niemal stuletnie życie przypadło na czas najważniejszych i najtragiczniejszych wydarzeń XX wieku i końca wieku XIX. Dzięki temu przez pryzmat biografii Hanny Czeczott możemy obserwować zmiany społeczne, zwłaszcza te kluczowe dla budowania silnej pozycji kobiet w środowisku naukowym. Życiorys Hanny Czeczott to tak naprawdę historia paleobotaniki, w której Profesor Czeczott pioniersko torowała miejsce kolejnemu pokoleniu badaczek.

W dniu, w którym w sposób szczególny podkreślamy pozycję kobiet w XXI wieku, zapraszamy do udziału w otwarciu ekspozycji, podczas którego przybliżymy spuściznę Hanny Czeczott, prezentując okazy ze zbiorów Polskiej Akademii Nauk Muzeum Ziemi oraz Ogrodu Botanicznego Uniwersytetu Warszawskiego. Wystawa upamiętnia 135. rocznicę urodzin Profesor Czeczott.

Anna Piontek

dyrektorka

PAN Muzeum Ziemi w Warszawie

oraz

Agnieszka Pietrzak

Rafał Kowalski

Katarzyna Kwiatkowska

kuratorki i kurator wystawy

Organizatorzy:

Polska Akademia Nauk Muzeum Ziemi w Warszawie

Kuratorzy:

dr Agnieszka Pietrzak – Dział Historii Nauk o Ziemi i Biblioteka PAN MZ

dr Rafał Kowalski – Dział Paleobotaniki PAN MZ

Katarzyna Kwiatkowska – Dział Bursztynu PAN MZ

Współpraca:

Alicja Pielińska – Dział Bursztynu PAN MZ

Katarzyna Szczepaniak

Konsultacja merytoryczna:

dr Aleksandra Kohlman-Adamska

Patronaty / Matronaty honorowe:

Prezydent Miasta Stołecznego Warszawy

Warszawska Rada Kobiet

Prezes Fundacji na rzecz Nauki Polskiej

Patroni medialny:

RDC

Program wernisażu:

17:00 Otwarcie wystawy

17:15 Oprowadzanie kuratorskie

17:30 Koncert

Ekspozycja będzie dostępna 9 marca – 7 maja 2023

www.mz.pan.pl

Wystawa czasowa

Wystawa czasowa

„Dobrowolski – Reaktywacja. Antarktyczna misja (prawie) niemożliwa”

Instytut Geofizyki PAN i Muzeum Ziemi PAN zapraszają na niezwykłą wystawę „Dobrowolski – Reaktywacja. Antarktyczna misja (prawie) niemożliwa”.

Polska Stacja Antarktyczna położona w Oazie Bungera była nieczynna od 1979 roku. Na początku stycznia 2022 roku, po ponad czterdziestoletniej przerwie, dotarło tam czworo polskich polarników – Marek Lewandowski (kierownik wyprawy), Monika A. Kusiak, Wojciech Miloch i Adam Nawrot – uczestników IV Wyprawy Geofizycznej do Polskiej Stacji Antarktycznej im. A.B. Dobrowolskiego. Celem wyprawy, organizowanej przez kilka lat wbrew wielu przeciwnościom losu, była rewitalizacja i reaktywacja bazy.

Oaza Bungera to miejsce tajemnicze, niezwykłe, o którym pokolenia Polaków czytały z wypiekami na twarzy w książkach Aliny i Czesława Centkiewiczów. Miejsce, które dzięki brakowi pokrywy lodowej daje możliwość prowadzenia różnorodnych badań, w tym geofizycznych, i lepszego poznania tego najsłabiej zbadanego kontynentu.

Na wystawie zaprezentujemy nie tylko zdjęcia z niesamowitej podróży po Oceanie Południowym i okolicach Oazy Bungera, ale także ciekawą historię polskich wypraw do Oazy Bungera oraz pokażemy historyczne i współczesne stroje polarników. Przedstawimy także postać jej patrona – prof. Antoniego Bolesława Dobrowolskiego – geofizyka i podróżnika, uczestnika słynnej belgijskiej wyprawy antarktycznej na statku Belgica. Rękopis dziennika Dobrowolskiego z tej wyprawy będzie jedną z atrakcji wystawy.

Nie zabraknie również informacji o tytułowej wyprawie, która obyła się w sezonie 2021/2022 antarktycznego lata, jej założeniach i osiągnięciach. Dla jednych praca fizyczna w ekstremalnych warunkach na Antarktydzie może być marzeniem, dla innych czymś niewyobrażalnym czy wręcz koszmarnym. Dzięki krótkim filmowym wywiadom z członkami wyprawy będzie można dowiedzieć się, w jaki sposób przygotowywali się do tej ekspedycji, co robili podczas 37 dni spędzonych w stacji, co było dla nich największym zaskoczeniem i jak odnaleźli się w realiach Oazy Bungera.

Uzupełnieniem wystawy będzie makieta 3D okolic stacji i jej zabudowań wykonana w 2017 roku na podstawie zdjęć archiwalnych przez artystę – laureata wielu konkursów dr. Jakuba Wawrzaka z Katedry Grafiki Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu.

Wernisaż wystawy odbędzie się 21 czerwca o godz. 17.30. Wstęp wolny.

Wystawa powstała w ramach projektu „Geofizyka dla każdego”, współfinansowanego ze środków Ministerstwa Edukacji i Nauki w ramach programu Społeczna Odpowiedzialność Nauki.

 

Polska Akademia Nauk Muzeum Ziemi w Warszawie

Aleja Na Skarpie 20/26 i 27

00-488 Warszawa

 

Z kufra Kapitana

Z kufra Kapitana

Archiwalne fotografie z podróży

Na wystawie prezentujemy unikatowe fotografie z dwóch rejsów Krzysztofa Baranowskiego. Jednym z nich jest rejs „Śmiałym” dookoła Ameryki Południowej, który odbył się w latach 1965-1966. W wyprawie uczestniczyli: Bolesław Kowalski – kapitan; Tomasz Romer – I oficer i lekarz wyprawy; Jerzy Knabe – główny mechanik; Bronisław Siadek – inicjator rejsu, geograf; Tadeusz Wilgat – kierownik naukowy ekspedycji; Krzysztof Wojciechowski – zastępca kierownika naukowego i tłumacz wyprawy; Krzysztof Baranowski – kuk; Mieczysław Kluge – geograf oraz Ludomir Mączka – II oficer, geolog. Rejs „Śmiałym” dookoła Ameryki Południowej był pierwszym w powojennej Polsce przedsięwzięciem żeglarskim na tak wielką skalę.

Drugi rejs  „Polonezem” to samotny rejs kapitana Krzysztofa Baranowskiego dookoła świata przez „ryczące czterdziestki” i przylądek Horn w roku 1972-1973. Był to pierwszy polski samotny rejs tą trasą, a dziewiąty w historii światowego żeglarstwa.

Marek Wierzbicki, Kurator wystawy

[Best_Wordpress_Gallery id=”341″ gal_title=”Z kufra Kapitana”]

Wystawa czynna:

poniedziałek – piątek: 9:00 – 16:00; niedziela: 10:00 – 16:00

Ceny biletów: normalny – 16 zł, ulgowy – 12 zł; wtorek – wstęp wolny

Maj 2017: Tak to Widzę

Maj 2017: Tak to Widzę

PAN Muzeum Ziemi zaprasza na nową wystawę czasową pt. „Tak to widzę”. Ewa Kacperek – autorka niezwykłych fotograficznych ujęć w taki sposób opisuje to co możemy zobaczyć na wystawie:

Spośród zdjęć zrobionych przeze mnie w ciągu ostatnich 5 lat wybrałam te które najbardziej lubię. Tak właśnie widzę to co mnie otacza; światło w kroplach rosy, promienie wschodzącego słońca zatrzymane przez mgłę, bursztynową muszelkę uwięzioną w bryle lodu. Każde z tych zdjęć ma swoją historię, o każdym mogłabym coś opowiedzieć – jak powstały, co czułam gdy naciskałam spust migawki, jaki był nastrój tamtego świtu na tamtej łące. Mogłabym mówić o radości jaką daje obserwowanie krzątaniny mrówek, o spokoju jaki ogarnia w ciszy poranka, o łomocie serca gdy łoś przechodzi tuż obok bez strachu. Dla mnie fotografowanie to przede wszystkim emocje.

Mieszkam pod Warszawą w sąsiedztwie Wisły i Puszczy Kampinoskiej. Mam więc niedaleko na łąki z kwiatami i owadami, na śródpolne miedze pełne maków, do leśnych bagienek w których mieszkają żaby i traszki. Często eksperymentuję. Wymyślam ujęcia i sposoby ich realizacji by nie były sztampowe, oklepane, takie jakich wiele. Lubię zdjęcia nieoczywiste, nietypowe, dziwne. Fotografia makro to moja fotografia „na co dzień”. Taki mój sposób na odpoczynek po ciężkim dniu. „Od święta” fotografuję w czasie podróży po pięknych, czasem bardzo, bardzo odległych, dzikich i mało znanych zakątkach świata.

Od 2006 roku jestem członkiem Związku Polskich Fotografów Przyrody, w 2016 roku zdobyłam zaszczytny tytuł „Fotograf Roku 2015” Okręgu Mazowieckiego ZPFP.

Ewa Kacperek

[Best_Wordpress_Gallery id=”6″ gal_title=”Tak to widzę”]

 

Czerwiec – Sierpień 2017: Rok 1900. Europa w fotografii Henryka Czeczotta

Czerwiec – Sierpień 2017: Rok 1900. Europa w fotografii Henryka Czeczotta

Wystawa czasowa: 9 czerwca – 27 sierpnia 2017

Henryk Czeczott (1875–1928)

Utalentowany wszechstronnie człowiek, inżynier górniczy, doktor nauk technicznych, profesor. Henryk Czeczott urodził się w Petersburgu 18 czerwca 1875 roku w szlacheckiej rodzinie pochodzącej z Litwy. Jego rodzicami byli Otton (1842–1924), wybitny lekarz psychiatra i Leontyna (1849–1920) z Kukielów.

Jedną z pasji, którą ojciec zaszczepił Henrykowi była turystyka i alpinizm. W Kraju Stawropolskim na Kaukazie, jako lekarz uzdrowiskowy w Piatigorsku, organizował razem z rodziną wyprawy w góry Kaukazu, m.in. na lodowce Dewdorak i Cej. Być może ze względu na zamiłowania geograficzne, Henryk Czeczot wstąpił do Instytutu Górniczego w Petersburgu, który ukończył w roku 1900, zdobywając stopień inżyniera górniczego.

W 1910 roku Henryk Czeczott poślubił Hannę Peretiatkowicz (1888–1982). Hanna Czeczott w 1922 roku ukończyła Wydział Biogeograficzny Instytutu Geograficznego w Petersburgu. Oboje brali udział w licznych ekspedycjach w głąb Azji oraz do Ameryki Północnej. W roku 1948 Hanna Czeczott założyła Pracownię Paleobotaniczną w Muzeum Ziemi w Warszawie, którą kierowała do roku 1960. W 1955 roku uzyskała tytuł profesora. Przez lata kierowała pracami nad florą trzeciorzędową, a pozyskane przez nią zbiory należą do największych kolekcji na świecie.

Po zakończeniu nauki w Instytucie Górniczym, Henryk Czeczott postanowił zwiedzić Europę. Wyruszył z rodzinnego Petersburga, płynąc statkiem do Rygi. Na trasie jego podróży znalazły się m.in.: Piatigorsk, Odessa, Warszawa, Wiedeń, Salzburg, Monachium, Paryż, Kolonia, Berlin.

Henryk Czeczott wykonał w czasie podróży około 200 zdjęć. Negatywy na podłożu nitroceluloidowym w formacie 9×13 cm były przechowywane w specjalnie do tego celu przygotowanym albumie. Być może był to jeden z kilku albumów, a podróż nie kończyła się w Berlinie. Pozostanie to tajemnicą. Do naszych czasów niestety nie wszystkie negatywy się zachowały. Obecnie przechowywane są one w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie.

Wystawa czynna w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, Al. Na Skarpie 27:

od poniedziałku do piątku: 9.00 – 16.00

w niedziele: 10.00 – 16.00 (wstęp wolny)

Ceny biletów: normalny – 5 zł, ulgowy – 3 zł

[Best_Wordpress_Gallery id=”5″ gal_title=”Rok 1900. Europa w fotografii Henryka Czeczotta”]

 

 

 

 

Wrzesień – Listopad 2017: Stany skupienia wody

Wrzesień – Listopad 2017: Stany skupienia wody

Wystawa fotografii: 8 września – 9 listopada 2017

Elżbieta i Marek Lejbrandtowie

Stany skupienia wody, czyli ciecz, gaz i ciało stałe – brzmi to bardzo naukowo i technicznie, ale w tych słowach może być zawarta nie tylko sucha treść, ale i umiejętność zobaczenia wody w inny sposób. Może to być kolorowa mgła o świcie, chmury przed burzą i po zachodzie słońca, śnieg lub lód zmieniający swoje barwy od pomarańczowej do niebieskiej w zależności od kąta padania promieni światła. Wystarczy wstać przed świtem lub poczekać wytrwale aż słońce zniknie za horyzontem, żeby zobaczyć teatr stworzony przez światło odbijające się w kropelkach wody na łące i w powietrzu.

Postać ciekła, na naszej wystawie, prezentowana będzie jako rzeka, morze, wodospad, w postaci kropel rosy, jako nośnik soli mineralnych przy tworzeniu formacji skalnych w jaskiniach, jako czynnik żłobiący skały i wydmy na powierzchni naszego globu. Woda przedstawiona będzie również jako element kultury sakralnej i sztuki. Ciało stałe to śnieg, szadź, lód jako forma przemijająca związana z porami roku i miejscem, a także jako forma stała – lodowiec. Stan gazowy to nic innego jak para, mgła, ale zobaczymy ją też wydobywająca się pod ciśnieniem z głębi ziemi, co przypomina nam o tym, że nasza Ziemia wciąż „żyje”, przekształca się i ewoluuje, a my wraz z nią.

Elżbieta i Marek Lejbrandtowie

[Best_Wordpress_Gallery id=”15″ gal_title=”Stany skupienia wody”]

 

 Wystawa czynna w PAN Muzeum Ziemi w Warszawie, Al. Na Skarpie 27:

 od poniedziałku do piątku: 9.00 – 16.00

w niedziele: 10.00 – 16.00 (wstęp wolny)

Ceny biletów: normalny – 5 zł, ulgowy – 3 zł